São Paulo Companhia Jovem de Dança estreia”Quando o Sol Encontrou a Lua” na Estação Motiva Cultural

A São Paulo Companhia Jovem de Dança, ligada a São Paulo Escola de Dança, vinculada à Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas do Governo do Estado de São Paulo, sob a gestão da Associação Pró-Dança e direção artística e educacional de Inês Bogéa, realiza a estreia da obra “Quando o Sol Encontrou a Lua”, do coreógrafo Antonio Gomes. Na ocasião, também serão apresentadas as obras “Carmen”, da Gisele Bellot, e “Aroeira”, da Anelita Gallo, que fazem parte do repertório da São Paulo Companhia Jovem de Dança. O espetáculo acontece gratuitamente na Estação Motiva Cultural, nos dias 13 e 14 de novembro, às 20h30. Os ingressos devem ser retirados pelo site da Estação Motiva Cultural, a partir do dia 10 de novembro.

A programação cultural de final de semana reúne obras que trazem diferentes aspectos, como a brasilidade apresentada em “Aroeira”, a sensação do encontro e da primeira vez, no pas de deux de estreia e a vitalidade pulsante da releitura de “Carmen”, em duas apresentações gratuitas com classificação livre para toda a família. 

“Cada obra pede ao intérprete uma maneira de escutar, imaginar e se colocar em relação. Nas criações de Antonio Gomes, Gisele Bellot e Anelita Gallo, o primeiro amor, a liberdade e o florescimento ganham diferentes formas de dançar. Ao transitar entre essas experiências, os jovens artistas desenvolvem precisão e sensibilidade, fazendo suas próprias escolhas na construção da cena. É nesse encontro entre o rigor e a descoberta que uma identidade artística começa a ganhar corpo”, ressalta Inês Bogéa, diretora artística e educacional da São Paulo Escola de Dança.

Conheça as obras:

Quando o Sol Encontrou a Lua

Um dueto que combina narrativa e elementos de um pequeno filme coreográfico ou de uma história em quadrinhos para contar o encontro entre Sonny, o Sol, e Luna, a Lua. Ao som de três clássicos do grupo The Platters — For the First Time, My Dream e Smoke Gets in Your Eyes —, a música conduz a ação e acompanha a descoberta dos sentimentos entre os dois personagens. Em um universo surrealista, a obra aborda o primeiro amor e as experiências que o acompanham: a descoberta do outro, o impacto dos afetos e o desejo de amar pela primeira vez. A coreografia é de Antonio Gomes, com direção artística de Inês Bogéa e iluminação de Marcel Rodrigues.

Carmen

Com reverberações do clássico e do presente, “Carmen” é inspirada nas inúmeras recriações em torno da novela homônima do escritor Prosper Mérimée. A obra impulsiona forças que permanecem vivas: a sensualidade como afirmação do corpo em movimento, a pulsão narrativa que atravessa as relações humanas e a cena como espaço de tensão entre desejo, poder e liberdade. A coreografia também traz a dança para provocar e compartilhar questionamentos sobre pertencimento, igualdade e liberdade em nosso tempo. A direção musical é de Cacá Machado, figurinos de Miriane Martineli, iluminação de Guilherme Paterno e roteiro de Gisele Bellot, Inês Bogéa e José Simões.

Aroeira

“Aroeira”, de Anelita Gallo, exalta o florescimento como força vital, inspirando-se na árvore que dá nome à obra: firme, resistente e plena de cor, propondo um olhar poético sobre o ato de florescer como alegoria do renascimento e da potência de existir. Em cena, corpos que brotam, se entrelaçam e se expandem, revelando o movimento como linguagem da vida. A coreografia – que tem trilha sonora original Carlos Bauzys, figurinos de Acrides e iluminação de Marcel Rodrigues – dialoga com a linguagem do jazz dance e com movimentos percussivos, criando uma peça vibrante, em que ritmo e respiração se encontram como seiva em movimento. “Aroeira” é o corpo que se abre ao sol, que se reinventa como estado de resistência e de beleza.

Ministério da Cultura apresenta: Curso de Especialização em Dança: Intérprete-Criador Clássico e Contemporâneo / São Paulo Companhia Jovem de Dança via Lei de Incentivo à Cultura. Patrocínio: SAP. Parceria: Linktel e Giuliana Flores. Realização do Ministério da Cultura.

Serviço

São Paulo Cia. Jovem de Dança. 13 e 14/11, às 20h30. Estação Motiva Cultural (Praça Júlio Prestes, 16 – Campos Elíseos, São Paulo – SP). Ingressos: gratuitos via site do teatro a partir de 10/11.

SÃO PAULO COMPANHIA JOVEM DE DANÇA

A São Paulo Companhia Jovem de Dança, criada pelo Governo do Estado de São Paulo, por meio da Secretaria de Estado da Cultura, Economia e Indústrias Criativas, em 2025, integra o Curso de Especialização em Dança: Intérprete-Criador em Clássico e Contemporâneo. Composta por 20 jovens bailarinos, a Companhia se estabelece como um espaço de experimentação e desenvolvimento artístico, voltado à inserção qualificada de novos profissionais no campo da dança. A iniciativa busca ampliar as trajetórias dos participantes e fomentar sua atuação no cenário cultural contemporâneo. Ao vivenciarem o cotidiano de uma companhia — com aulas, ensaios, processos criativos, montagens e apresentações —, aprofundam suas técnicas, desenvolvem autonomia criativa e adquirem experiência profissional. A existência da Companhia Jovem reforça o compromisso da instituição com a arte como força transformadora, constituindo um espaço no qual se ampliam as possibilidades de criação, desenvolvimento artístico e experiência coletiva na dança.

SÃO PAULO ESCOLA DE DANÇA

A São Paulo Escola de Dança é um espaço de escuta, criação e transformação. Criada em 2021 pelo Governo do Estado de São Paulo, é um equipamento da Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas, gerida pela Associação Pró-Dança e dirigida por Inês Bogéa — doutora em artes, bailarina, documentarista e escritora — cuja trajetória traduz o espírito integrador que move a Escola. Comprometida com a construção do conhecimento por meio da dança e de seus múltiplos diálogos com outras linguagens artísticas, a SPED é um território onde a arte pulsa, os saberes se entrelaçam e cada corpo encontra voz e pertencimento. Aqui, a formação técnica caminha lado a lado com a escuta atenta às diferenças. Nosso propósito é formar artistas e cidadãos; democratizar o acesso à linguagem da dança; incentivar a criação, a produção e a reflexão crítica, com cursos — Regulares, Livres, de Extensão e de Especialização — 100% gratuitos. A escola oferece também residências artísticas, intercâmbios culturais e bolsas de estudo e realiza anualmente a Jornada Paulista de Dança — uma mostra de 10 grupos do Estado de São Paulo.

INÊS BOGÉA | DIRETORA ARTÍSTICA E EDUCACIONAL         

Inês Bogéa é doutora em artes e atua na interseção entre dança, educação e gestão cultural. Bailarina, documentarista, escritora, palestrante e professora, é reconhecida como uma líder multifacetada na dança e na educação, com vasta experiência na gestão, criação e implementação de projetos culturais, sociais e educacionais de grande impacto. Desde 2008, é diretora artística da São Paulo Companhia de Dança, criada pelo Governo do Estado de São Paulo, onde já conduziu e dirigiu mais de 1.400 espetáculos realizados em 22 países. Desde 2021, também atua como diretora artística e educacional da São Paulo Escola de Dança, criada pelo Governo do Estado de São Paulo, destacando-se por sua atuação voltada à inclusão social e à formação de mais de 1.300 estudantes. É diretora artística da Mostra Internacional de Dança de São Paulo (MID-SP), realizada pela Associação Pró-Dança em parceria com o Itaú Cultural, e foi responsável por iniciativas inovadoras, como o curso Dança para Educadores do Sesc-SP. Atua ainda como colaboradora regular em veículos como a Revista CONCERTO, sendo co-criadora da coluna “Dança em Diálogo”. Na área acadêmica, leciona na USP (Universidade de São Paulo) e na FURB (Fundação Universidade Regional de Blumenau). Ao longo de sua trajetória, recebeu a Medalha Tarsila do Amaral por sua contribuição artística, foi nomeada pela Critic’s Choice of Dance Europe e condecorada com o título de Chavalière de L’Ordre des Arts et des Lettres pelo Ministério da Cultura Francês.