Espetáculo Lendas Brasileiras, dirigido e coreografado por Luiz Fernando Bongiovanni, reúne Balé da Cidade e Orquestra Experimental de Repertório em uma experiência para toda a família, com dança, teatro, música ao vivo, bonecos e cinco histórias do imaginário popular brasileiro
Crédito: Larissa Paz
Que criança nunca ouviu falar da Mula sem Cabeça, do Curupira ou do Boto Cor-de-Rosa? Na semana do Dia das Crianças, o Theatro Municipal de São Paulo, equipamento da Prefeitura de São Paulo, convida o público infantil e suas famílias a embarcar em uma viagem pelo imaginário popular brasileiro com Lendas Brasileiras. Em uma montagem colorida, lúdica e repleta de personagens fantásticos, o espetáculo resgata cinco narrativas populares brasileiras e transforma o palco em um universo de histórias, música e fantasia, abordando temas contemporâneos como cuidado com a natureza, convivência, diversidade e afetividade.
Com roteiro, coreografia e direção geral de Luiz Fernando Bongiovanni e regência de Wagner Polistchuk e Leonardo Labrada, o trabalho reúne dança, teatro, música ao vivo e contação de histórias, apresentando cinco narrativas da cultura popular brasileira para as novas gerações. As apresentações acontecem na Sala de Espetáculos do Theatro Municipal, nos dias 11 e 12 de outubro, às 11h e às 15h, com classificação livre e duração aproximada de 50 minutos, sem intervalo.
Idealizado por Luiz Fernando Bongiovanni, Lendas Brasileiras é fruto da colaboração entre diferentes artistas. Edson Bueno assina a direção teatral e o texto; Alexandre Guerra é responsável pela composição musical original; e Ricardo Garanhani responde pela direção de arte, cenografia, bonecos e figurinos. A Orquestra Experimental de Repertório será regida por Wagner Polistchuk e Leonardo Labrada.
Para Luiz Fernando Bongiovanni e Edson Bueno, as histórias populares também constituem formas de compreender o mundo e a relação das pessoas com as histórias que produzem e transmitem. “Essas narrativas nos conduzem a mundos imaginários que criamos para conhecer melhor o mundo e também a nós mesmos. Afinal, somos seres que inventam histórias, sonham e se divertem com suas próprias criações”, afirmam.
O espetáculo estreou originalmente no Centro Cultural Teatro Guaíra e integrou a programação de 2022, ano marcado pelas celebrações do Bicentenário da Independência do Brasil e do Centenário da Semana de Arte Moderna de 1922. Agora, a montagem chega ao Theatro Municipal de São Paulo em uma oportunidade de apresentar às novas gerações, especialmente ao público infantil, um dos mais importantes palcos do país e seus corpos artísticos.
Com figurinos fantásticos, cores vibrantes, bonecos e personagens que fazem parte do imaginário de diferentes gerações, a encenação apresenta um universo estimulante e cheio de cores, por onde guiados pelo Senhor das Lendas, mestre de cerimônias, os personagens do imaginário popular ganham vida em figurinos cativantes e contam cinco narrativas que envolvem relações com a natureza, o medo, o desejo e a imaginação.
Crédito: Larissa Paz
A Mula sem Cabeça surge a partir de uma das figuras mais conhecidas do imaginário brasileiro. Em seguida, a história de Jaci e da indiazinha Nayá apresenta uma narrativa ligada à Lua e à origem da Vitória-Régia. O Caipora aparece como protetor das florestas e dos animais, enquanto o Boto Cor-de-Rosa remete ao universo dos rios e das comunidades ribeirinhas. Por fim, o Boitatá encerra o percurso como uma figura associada à proteção dos campos e das florestas.
Lendas Brasileiras é um encontro lúdico entre dança contemporânea, música orquestrada ao vivo, teatro, bonecos, contação de histórias, artes visuais e o imaginário brasileiro. Ao reunir diferentes linguagens artísticas em apenas 50 minutos, o espetáculo oferece uma porta de entrada para o universo da dança, música de concerto e do teatro, aproximando crianças e famílias aos dos Corpos Artísticos do Theatro Municipal de São Paulo.
SERVIÇO
Lendas Brasileiras
Sala de Espetáculos – Theatro Municipal de São Paulo
BALÉ DA CIDADE DE SÃO PAULO
ORQUESTRA EXPERIMENTAL DE REPERTÓRIO
Datas e horários
11 de outubro, domingo, às 11h
11 de outubro, domingo, às 15h
12 de outubro, segunda-feira, às 11h
12 de outubro, segunda-feira, às 15h
Roteiro, coreografia e direção geral
Luiz Fernando Bongiovanni
Direção teatral e texto
Edson Bueno
Regência
Wagner Polistchuk e Leonardo Labrada
Direção de arte, cenografia, bonecos e figurinos
Ricardo Garanhani
Composição musical original
Alexandre Guerra
Ingressos de R$ 13,00 a R$ 100,00 (inteira)
Duração aproximada de 50 minutos, sem intervalo
Classificação: livre para todos os públicos – sem conteúdos potencialmente prejudiciais para qualquer faixa etária.
Assessoria de Imprensa
André Santa Rosa – (82) 99329-6928
Letícia Santos – (11) 97523-0515
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SOBRE O COMPLEXO THEATRO MUNICIPAL DE SÃO PAULO
O Theatro Municipal de São Paulo é um equipamento da Prefeitura da Cidade de São Paulo ligado à Secretaria Municipal de Cultura e à Fundação Theatro Municipal de São Paulo.
O edifício do Theatro Municipal de São Paulo, assinado pelo escritório Ramos de Azevedo em colaboração com os italianos Claudio Rossi e Domiziano Rossi, foi inaugurado em 12 de setembro de 1911. Trata-se de um edifício histórico, patrimônio tombado, intrinsecamente ligado ao aperfeiçoamento da música, da dança e da ópera no Brasil. O Theatro Municipal de São Paulo abrange um importante patrimônio arquitetônico, corpos artísticos permanentes e é vocacionado à ópera, à música sinfônica orquestral e coral, à dança contemporânea e aberto a múltiplas linguagens conectadas com o mundo atual (teatro, cinema, literatura, música contemporânea, moda, música popular, outras linguagens do corpo, dentre outras).
Oferece diversidade de programação e busca atrair um público variado. Além do edifício do Theatro, o Complexo Theatro Municipal também conta com o edifício da Praça das Artes, concebido para ser sede dos Corpos Artísticos e da Escola de Dança e da Escola Municipal de Música de São Paulo.
Sua concepção teve como premissa desenhar uma área que abraçasse o antigo prédio tombado do Conservatório Dramático e Musical de São Paulo e que constituísse um edifício moderno e uma praça aberta ao público que circula na área.
Inaugurado em dezembro de 2012 em uma área de 29 mil m², o projeto vencedor dos prêmios APCA e ICON AWARDS é resultado da parceria do arquiteto Marcos Cartum (Núcleo de Projetos de Equipamentos Culturais da Secretaria da Cultura) com o escritório paulistano Brasil Arquitetura, de Francisco Fanucci e Marcelo Ferraz.
Quem apoia institucionalmente nossos projetos, via Lei de Incentivo à Cultura: Bradesco, CAIXA Vida e Previdência, Elevadores Atlas Schindler, Mobilize, igc Partners, Scotiabank, CAIXA Seguridade. Pessoas físicas também fortalecem nossas atividades através de doações incentivadas.
SOBRE O INSTITUTO BACCARELLI
O Baccarelli é uma das principais organizações sociais sem fins lucrativos do Brasil, promovendo educação, cultura e inclusão social há 30 anos. Com sede em Heliópolis,atende gratuitamente cerca de 1.650 alunos por ano, utilizando a música como ferramenta de transformação de crianças e jovens em situação de vulnerabilidade social, além de distribuir 3,5 toneladas de alimentos por mês. A instituição também é responsável pela gestão do Complexo Theatro Municipal de São Paulo, incluindo a Praça das Artes, o Theatro, a Central Técnica e, em parceria com a Secretaria Municipal de Educação, administra 12 unidades dos CEUs e as atividades do Programa Escola Aberta em 10 EMEFs, ampliando o acesso à cultura e ao ensino em 23 territórios periféricos da cidade.
A educação musical de excelência é o principal pilar do Baccarelli, oferecendo desenvolvimento pessoal e reais oportunidades de profissionalização. Entre os destaques da
organização estão a construção do Teatro Baccarelli, a primeira sala de concertos em território de favela no mundo, a Orquestra Sinfônica Heliópolis, sob direção artística do renomado maestro Ira Levin, e o Coral Jovem Heliópolis, todos reconhecidos nacional e internacionalmente.
Para mais informações, acesse: baccarelli.org.br
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