Teatro, oficinas criativas e exposições: ‘Futuros – Arte e Tecnologia’ tem programação para toda a família com entrada franca

Espetáculos de teatro adulto e infantojuvenil, ciclo de oficinas de tecnologia, a instalação OP_ERA: Sonic Dimension, obra interativa que explora “a escuta da imagem e a visualização do som”, e a exposição fotográfica Kwir Nou Éxist: Nós Queer Existimos, sobre a comunidade queer da Ilha da Reunião, na África. O Futuros -Arte e Tecnologia conta com uma programação rica e diversa com entrada franca e destinada a toda a família.

Até dia 25 de janeiro, o centro cultural recebe a Mostra Firjan SESI de Artes Cênicas com espetáculos selecionados no Mosaico Rio, Edital de Cultura da Firjan SESI, lançado com apoio do Instituto Futuros no ano passado. As apresentações são de quinta a domingo, em dois horários: 16h e 19h. Excepcionalmente, nesta quarta-feira, 21, às 19h, haverá um espetáculo de dança inclusivo com o grupo “Expressar”. Antes disso, às 18h, o público poderá participar de uma imersão para vivenciar a experiência PCD. Os ingressos gratuitos devem ser retirados através do Sympla, Aqui.

O Ciclo de Oficinas Tecnologias Criativas do projeto UPLOAD segue até 8 de fevereiro, sempre aos fins de semana. A atividade educativa e artística conecta novas tecnologias digitais, inteligência artificial, realidade virtual, som e imagem, promovendo experiências criativas e imersivas para o público. Nos dias 24 e 25, o tema é “Tecnologias Analógicas“, que estimula a experimentação com tintas, pigmentos e diferentes suportes, conectando processos manuais, expressivos e ancestrais às práticas artísticas contemporâneas. Para participar, é necessário retirar os ingressos Aqui.

UPLOAD cria uma residência artística com atividades no centro cultural e no Morro Santo Amaro, oferecendo um programa para artistas desenvolverem seus processos criativos, pesquisarem, experimentarem e trocarem experiências. Além do ciclo, uma exposição no Futuros – Arte e Tecnologia em fevereiro trará o resultado da residência de 11 artistas. O projeto é realizado pela Zucca Produções e correalizado pelo Futuros – Arte e Tecnologia e pelo Coletivo 2050, por meio da Lei Municipal de Incentivo à Cultura do Rio de Janeiro – Lei do ISS, com patrocínio da Serede, Oi, Eletromidia, Rastro,Tahto e Prefeitura do Rio de Janeiro/SMC

Desenvolvida pelas artistas e pesquisadoras brasileiras Rejane Cantoni e Daniela Kutschat no ano de 2005 e atualizada em 2022, a instalação interativa OP_ERA: Sonic Dimension, em parceria com o Itaú Cultural, estimula a participação do público, depois de passar por Portugal e Belo Horizonte. A obra consiste em três telas de 3,25m por 2,49m que formam o volume de um cubo aberto, preenchido por centenas de linhas virtuais parecidas com as cordas de um violino. Afinadas com a tensão adequada, elas vibram com uma frequência de luz e som que varia conforme o modo de interação do observador. Seja por meio de sons ou movimentos realizados pelo visitante, as cordas da sala respondem em tempo real. A instalação integra a coleção de arte cibernética do Acervo Itaú Unibanco – gerido pelo Itaú Cultural – e sua presença no Futuros – Arte e Tecnologia é fruto da parceria entre as duas instituições, intitulada Plugin. Até 8 de fevereiro.

Depois de passar por Paris e pela própria Ilha da Reunião, Kwir Nou Éxist: Nós Queer Existimos expõe no centro cultural cerca de 80 imagens do casal de fotógrafos Raya Martigny e Édouard Richard, que retratam a comunidade queer e crioula da ilha francesa.

A fotógrafa Raya Martigny tinha apenas 16 anos quando seguiu um roteiro muito parecido com o de milhões de pessoas LGBTQIAPN+ no mundo: deixou suas origens, na Ilha da Reunião (antiga colônia que ainda faz parte do território francês), para viver em Paris, distante do preconceito e do moralismo familiar. Ela conheceu o fotógrafo e documentarista Édouard Richard e estreitou uma relação que transbordou do afeto para a arte. Oito anos depois, Raya, que também é modelo e atriz, voltou com Édouard para Ilha da Reunião, encontrou uma comunidade crioula queer muito mais autoafirmativa e empoderada. Diante daquele material vivo, Raya e Édouard fizeram da existência queer uma afirmação visual e artística que resultou na exposição. Até 22 de fevereiro.

Também podem ser visitadas as atrações permanentes do Musehum – o Museu de Comunicações e Humanidades, no qual crianças e adultos aprendem e refletem sobre o tema das comunicações em diversas instalações interativas e imersivas. Entre os destaques, o voo panorâmico de balão, com uso de óculos de realidade virtual e fones de ouvido; e a instalação “A Roda”, uma sala imersiva espelhada que envolve o visitante em uma experiência de luzes, sons e efeitos visuais, destacando a necessidade de mantermos nossos laços fora do ambiente digital.
 

PROGRAMAÇÃO MOSTRA FIRJAN SESI DE ARTES CÊNICAS

EXTRA – ESPETÁCULO DE DANÇA INCLUSIVO –

21/01, às 19h – “Sentir”

Neste inovador espetáculo de dança imersiva com 50 minutos de duração, o Grupo Inclusivo de Dança Expressar convida o público a embarcar em uma experiência sensorial única, que explora as nuances e desafios da vida cotidiana de pessoas com deficiência na sociedade atual. Através de movimentos expressivos, interações dinâmicas e instalações sensoriais, os espectadores ficam imersos em um ambiente que simula diferentes realidades e perspectivas. Os bailarinos do Grupo Inclusivo de Dança Expressar utilizam a dança como forma de comunicação, transcendendo barreiras e revelando suas histórias pessoais. Neste sentido, a performance torna-se interativa, permitindo que o público participe, experimentando, por meio de simulações e interações, o que significa viver com especificações físicas e sociais. Ainda no acesso ao teatro (hall), o público será convidado a participar de uma experiência sobre a vida das pessoas com deficiência visual, física, auditiva e intelectual com dinâmicas que farão o público SENTIR. O espetáculo busca fomentar a empatia e a conscientização sobre as realidades que muitas vezes passam despercebidas. Ao final, espera-se que o público não apenas tenha sentido o que é ser uma pessoa com deficiência, mas também reflita sobre inclusão, diversidade e a importância de um mundo mais acessível para todos.

Classificação indicativa: LIVRE

Duração: 50 minutos 

22/01, às 19h – Happy Paradise

Sinopse: No ano de 2070, em uma fábrica de tecidos, humanos e robôs convivem em meio à automação excessiva e à perda de empregos. A revolta das máquinas e uma epidemia de depressão expõem as fragilidades de um sistema que prioriza a produtividade acima do bem-estar humano. Com humor e máscaras teatrais, a comédia distópica Happy Paradise questiona a felicidade superficial imposta por uma sociedade controlada pela tecnologia.

Classificação indicativa: 12 anos

Duração: Aprox. 60 minutos

23/01, às 16h – Os Tambores Mágicos de Ibeji e a Tábua de Esmeralda

Sinopse: Os Tambores Mágicos de Ibeji e a Tábua de Esmeralda” une cosmogonia yorùbá, sabedoria dos terreiros de candomblé e os mandamentos herméticos da Tábua de Esmeralda. A dramaturgia é toda costurada pelas canções de Jorge Ben Jor. Quando Exu chega ao vilarejo e anuncia que Ikú (a morte) está “com fome”, os Ibeji, guiados pelos ensinamentos de Nanã, enfrentam Ikú com a alegria do tambor, vencendo a morte. O espetáculo é uma celebração do ciclo da vida, da sabedoria matriarcal e da união entre o novo e o velho.

Classificação indicativa: LIVRE

24/01, às 16h – Vinte Luas

Sinopse: Essomericq é um personagem real da história: filho de um cacique carijó, em 1504 foi à França aprender a fazer armas e deveria ser trazido de volta à sua terra em vinte luas. Isso nunca aconteceu e Essomericq morreu sem nunca ter voltado à sua aldeia. Vinte Luas é um espetáculo teatral sobre espera, encontros e desencontros de si, situado nos primeiros anos da colonização brasileira.

Classificação indicativa: LIVRE (preferencialmente para crianças acima de 12 anos, para melhor entendimento da história)

Duração: 50 minutos 

25/01, às 16h – A fome que consome os adolescentes

Sinopse: A fome que consome os adolescentes é um espetáculo que mostra principalmente a fome que você não vê. A dor que você não escuta. Nesta peça, entramos em um universo invisível onde a fome não é de comida, mas de algo muito mais profundo, por meio de vozes que clamam por atenção, este espetáculo é um convite emocionante para você se conectar com os anseios e as necessidades de quem está crescendo e tentando se encontrar. 

Classificação indicativa: LIVRE 

Duração: 50 minutos

PROGRAMAÇÃO CICLO DE OFICINAS TECNOLOGIAS CRIATIVAS

Tecnologias Analógicas
Uma proposta sensorial e experimental que valoriza o gesto, o corpo e a matéria como tecnologias de criação. A oficina estimula a experimentação com tintas, pigmentos e diferentes suportes, conectando processos manuais, expressivos e ancestrais às práticas artísticas contemporâneas.
Datas: 24 e 25 de janeiro
Horário: 11h30 às 14h (sábado) e 15h às 17h30 (domingo)
Oficineiros: Amora Moreira e Lolly

Grafite em Realidade Virtual
Experiência imersiva em que os participantes criam grafites em um mural digital tridimensional utilizando óculos de realidade virtual. O mural é construído coletivamente, unindo diferentes estilos e visões artísticas, e se transforma em uma série de obras expositivas que permanecem em exibição durante o período do projeto. Uma vivência que conecta street art, tecnologia e colaboração em um ambiente digital imersivo.
Data: 31 de janeiro e 01 de fevereiro
Horário: 11h30 às 14h
Oficineiros: Rafael Velez e Osvaldo Eugênio (31/01); Gean e Rafael Carpinetti (01/02)

Inteligência Artificial: do Desenho ao Objeto 3D
Fluxo criativo que parte do desenho manual e atravessa ferramentas de inteligência artificial para geração de imagens, animações e objetos tridimensionais. As criações ganham vida em três dimensões, podendo ser impressas em 3D ou inseridas em ambientes virtuais e metaversos, explorando novas formas de materializar ideias e narrativas visuais.
Data: 07 e 08 de fevereiro
Horário:11h30 às 14h
Oficineiro: Rafael Velez e Gean

SERVIÇO:

Mostra Firjan SESI de Artes Cênicas

Data: Até 25 de janeiro

Horários: 16h e 19h

Retirada de ingressos gratuitos: Sympla

Local: Futuros – Arte e Tecnologia

Endereço: R. Dois de Dezembro, 63 – Flamengo, Rio de Janeiro – RJ

Ciclo de Oficinas Tecnologias Criativas

Data: Até 8 de fevereiro

Horário: conferir no link da programação

Programação e retirada de ingressos gratuitos Aqui

Local: Futuros – Arte e Tecnologia

Endereço: R. Dois de Dezembro, 63 – Flamengo, Rio de Janeiro – RJ

OP_ERA: Sonic Dimension
Data: Até 8 de fevereiro
Local: Futuros – Arte e tecnologia – Galeria 3
Horário: quarta a domingo, de 11h às 20h

Endereço: R. Dois de Dezembro, 63 – Flamengo, Rio de Janeiro – RJ

Entrada franca

Kwir Nou Éxist: Nós Queer Existimos

Data: Até 22 de fevereiro

Local: Futuros – Arte e tecnologia – Galeria 2

Horário: quarta a domingo, de 11h às 20h

Endereço: R. Dois de Dezembro, 63 – Flamengo, Rio de Janeiro – RJ

Entrada franca

Musehum- Museu das Comunicações e Humanidades
Exposição Permanente
Horário: quarta a domingo, 11h às 18h
Local: Futuros – Arte e Tecnologia
Endereço: Rua Dois de Dezembro, 63 – Flamengo
Entrada Franca
 

Sobre o Futuros – Arte e Tecnologia

Inaugurado há 20 anos, o centro cultural Futuros – Arte e Tecnologia é um espaço de exibição, criação e inovação artística. Com uma programação gratuita voltada a todos os públicos, o espaço promove e recebe exposições, apresentações artísticas, espetáculos teatrais, entre outros eventos que convidam o público a refletir sobre temas que norteiam sua linha curatorial, como meio ambiente, ancestralidade, diversidade, educação e tecnologia. O Futuros abriga galerias de arte, um teatro multiuso e o Musehum – Museu das Comunicações e Humanidades, que mantém um acervo de mais de 130 mil peças históricas sobre as comunicações no Brasil e atividades interativas sobre o impacto das tecnologias nas relações humanas.

O centro cultural tem gestão do Instituto Futuros. Desde agosto de 2025, o Futuros – Arte e Tecnologia recebe o projeto Upload, realizado pela Zucca Produções, e correalizado pelo Futuros – Arte e Tecnologia e pelo Coletivo 2050, por meio da Lei Municipal de Incentivo à Cultura do Rio de Janeiro – Lei do ISS, com patrocínio da Serede, Oi, Eletromidia, Rastro,Tahto e Prefeitura do Rio de Janeiro/SMC.